Um retorno visualmente impactante, mas, em última análise, vazio, a um clássico do terror.

Christophe Gans aventurou-se mais uma vez no mundo nebuloso e opressivo de Silent Hill, vinte anos após sua primeira adaptação cinematográfica da aclamada série de videogames. Seu novo filme, "Return to Silent Hill", é uma interpretação livre do jogo "Silent Hill 2", lançado em 2001 e aclamado pela crítica. O longa apresenta uma experiência de terror atmosférica e, por vezes, visualmente criativa, com criaturas que se encaixam perfeitamente na paisagem de pesadelo da franquia.

No entanto, um enredo confuso, efeitos visuais abaixo da média e atuações exageradas podem tornar a nova incursão de Gans no mundo de Silent Hill tão polarizadora quanto seu filme original de 2006. A trilha sonora, composta pelo veterano de Silent Hill, Akira Yamaoka, e seus elementos de horror corporal envolventes são pontos altos notáveis, mas não conseguem superar as significativas deficiências do filme. O resultado final é um filme que não é uma adaptação fiel e impressionante para os fãs do jogo, nem um filme independente coerente para quem não conhece a franquia.

Em uma entrevista recente à Variety, o diretor afirmou sentir a imensa pressão e os desafios únicos que acompanham a adaptação de uma série tão amada para o cinema. Este projeto chega vinte anos após seu primeiro filme de "Silent Hill". A nova história gira em torno de James, interpretado por Jeremy Irvine, que retorna à cidade desolada para encontrar o amor de sua vida, Mary (Hannah Emily Anderson), após um misterioso evento apocalíptico.

Nesta releitura da história de "Silent Hill 2", James Sunderland, um artista alcoólatra interpretado por Jeremy Irvine, retorna à cidade que dá nome ao filme em busca de sua ex-namorada, Mary Crane, interpretada por Hannah Emily Anderson. Os médicos insistem que Mary está morta, mas James é atormentado por visões dela. Essas visões, às vezes apresentadas em uma perspectiva em primeira pessoa que soa como uma referência forçada às origens do videogame, pintam um retrato confuso de Mary. Ela é, ao mesmo tempo, uma figura quase santa em suas pinturas cada vez mais perturbadoras e uma devota integrante de um culto que pratica rituais bizarros e sangrentos.

A abertura do filme, que retrata o primeiro encontro dos personagens, parece estranhamente artificial, mais como um comercial de carros do que o início de uma história de terror. Essa sensação de artificialidade permeia todo o filme, fazendo com que a supostamente aterrorizante cidade de Silent Hill pareça mais um cenário mal construído do que um lugar real e ameaçador.

Enquanto James vagueia pelos corredores escuros e recém-pintados de Silent Hill, ele é atormentado por lembranças do envolvimento de Mary com o culto perverso da cidade, liderado por seu pai, o fundador da cidade. James passa grande parte do filme com uma expressão de dor, o rosto emoldurado por uma peruca de perfeição gritante. Anderson, além de interpretar Mary, também dá vida à sua sósia, Maria, e a uma adolescente problemática chamada Angela. Todas essas personagens também sofrem com perucas ruins e expressões exageradas.

A falta de sutileza do filme é um problema recorrente, um defeito que também prejudicou o primeiro filme de "Silent Hill" de Gans. A história complexa e emocionalmente impactante do jogo original, que aborda temas como culpa e luto, é reduzida aos seus elementos mais básicos e chocantes. O filme apresenta uma vítima de estupro como uma criatura aranha em CGI com seios nus e necrosados no lugar dos olhos, e o viúvo enlutado encontra consolo em pintar um autorretrato.

As tentativas do filme de criar terror frequentemente falham. O enredo exagerado e a edição frenética, com luzes estroboscópicas, fazem com que a deterioração psicológica de James pareça mais cômica do que aterrorizante. O icônico vilão Pyramid Head, que no jogo é uma figura de imenso poder e ameaça, é reduzido a uma criatura que uiva para James como uma cabra. Mary, que é uma presença poderosa e imponente no remake do jogo de 2024, é pouco mais que um corpo no filme.

A decisão de fazer com que Maria, Angela e outra personagem, uma jovem chamada Laura, representem a mesma mulher, rouba-lhes a individualidade. Os traumas físicos, emocionais e sexuais únicos que cada uma sofreu tornam-se insignificantes, e as personagens transformam-se em personagens intercambiáveis e esquecíveis. Se o filme não se importa com as suas personagens como indivíduos, é difícil para o público se importar também.

Em última análise, "Return to Silent Hill" falha em todos os aspectos. Não é uma adaptação bem-sucedida de "Silent Hill 2", nem um filme de terror coerente por si só. O filme está repleto de referências estranhas e aleatórias ao jogo, que provavelmente só confundirão os espectadores que não estão familiarizados com o material original. Por exemplo, James parece constrangido toda vez que pega um cano de aço, uma referência a uma arma do jogo que parece deslocada no filme.

Há alguns momentos fugazes de beleza no filme, como a constante queda de cinzas humanas e uma breve e assombrosa imagem de Mary transformada em uma deusa semelhante a uma mariposa. Esses detalhes góticos podem, com o tempo, garantir ao filme um público fiel, assim como aconteceu com o primeiro filme de "Silent Hill" de Gans. Mas, por enquanto, os encantos de "Return to Silent Hill" estão soterrados sob uma avalanche de excessos. É um filme que tenta chocar e horrorizar, mas, no fim das contas, acaba sendo apenas uma bagunça sangrenta.