A crítica de Earth Must Die revela uma aventura cômica compacta repleta de quebra-cabeças e barulho.

Earth Must Die chega como uma nova aventura point-and-click da Size Five Games, com lançamento previsto para 27 de janeiro de 2026 e publicação da No More Robots. O jogo coloca os jogadores no controle de VValak Lizardtongue, Grande Pastor da Ascendência Tyrythiana, um governante acidental que ascendeu ao trono orquestrando a morte de seus irmãos mais velhos. Ele lidera um império interestelar sob invasão da Terra, um planeta tratado aqui tanto como uma piada quanto como uma ameaça. VValak é covarde, egocêntrico e dependente de sua única conselheira, uma robô flutuante chamada Milky, projetada para cuidar de bebês. Essa premissa define tanto a narrativa quanto a mecânica do jogo, com incompetência presente em praticamente todas as interações.

O jogo foi analisado em um PC de alta performance, com uma RTX 4090, um Intel i9-13900K e 32 GB de RAM. A compatibilidade com o Steam Deck não foi informada. Visualmente, Earth Must Die aposta em animações planas e exageradas, além de um design de interface limpo que permite transições rápidas entre as cenas. A apresentação remete aos jogos de aventura e animações televisivas dos anos 90, associados ao Cartoon Network e ao Adult Swim. As cenas se sucedem rapidamente, raramente demorando após a resolução de um quebra-cabeça.

A Size Five Games retorna ao design de jogos de aventura após experimentar diversos gêneros, incluindo gerenciamento de futebol, furtividade e plataforma. Earth Must Die reconecta o estúdio com seus trabalhos anteriores, focando em quebra-cabeças de inventário, diálogos com múltiplas opções e manipulação do ambiente. O jogo aposta constantemente no humor. Quase todas as telas contêm piadas, gags visuais ou diálogos espirituosos. Esse ritmo define a experiência tanto quanto o design dos quebra-cabeças.

O conflito central gira em torno da necessidade da Ascendência de destruir planetas para coletar a gosma rosa, a substância que alimenta seus sistemas. Logo no início do jogo, VValak tenta ativar um scanner planetário. A máquina não funciona mais devido à negligência burocrática, o que leva a um dos quebra-cabeças mais representativos do jogo. Para consertar um grande botão de ativação, VValak o infecta com uma civilização microscópica programada para reparar danos internos. Quando essa civilização se desvia de sua função, VValak e Milky encolhem para investigar por dentro.

Esta sequência destaca tanto os pontos fortes quanto os excessos do jogo. O conceito estabelece quebra-cabeças complexos e mudanças de escala, mas o cenário se desvia para piadas prolongadas envolvendo uma sex shop construída pela sociedade microscópica. O progresso estagna à medida que o jogo se apoia em piadas repetidas e comentários diretos. As soluções dos quebra-cabeças nesta seção dependem muito das interações de diálogo e oferecem pouca resistência.

"Confesso que isso me arrancou algumas risadas, porque sou um quarentão muito infantil."

— Fraser Brown

Outras seções equilibram humor e mecânica de forma mais eficaz. Um quebra-cabeça de destaque coloca o jogador em um cenário inspirado em um assassinato em um navio de cruzeiro, fazendo referência ao Agente 47 de Hitman. A solução exige manipular teletransportadores, aprender uma língua alienígena e observar o comportamento das criaturas para desencadear reações em cadeia. Esses quebra-cabeças recompensam a atenção e a experimentação, em vez de simplesmente seguir diálogos repetitivos.

O jogo frequentemente interrompe a resolução dos quebra-cabeças com piadas, mas nem todas as interrupções atrapalham o ritmo. Em sequências posteriores envolvendo orgias alienígenas, o humor se integra mais intimamente à lógica dos quebra-cabeças, conectando o caos visual às etapas mecânicas. Esses momentos ainda dependem do fator choque, mas evitam interromper completamente o progresso.

Diversas piadas recorrentes funcionam também como sistemas. A ignorância de VValak sobre seu próprio império justifica a Milkypedia, uma enciclopédia fictícia mantida por Milky. Os jogadores a consultam para obter detalhes de contexto e dicas. Ela funciona como um sistema de dicas integrado, sem quebrar a imersão. As informações são atualizadas frequentemente e adaptadas aos objetivos atuais.

Outra mecânica marcante vem da recusa de VValak em tocar em qualquer coisa que ele considere indigna. Ele não pode interagir diretamente com objetos. Em vez disso, ele ordena que outros ajam em seu nome. Milky lida com a maioria das interações no início, mas quebra-cabeças posteriores introduzem ajudantes adicionais. Estes incluem mosquitos gigantes, animais híbridos e uma equipe de assaltantes controlada remotamente. Cada assistente tem suas limitações, forçando os jogadores a sequenciar os comandos com cuidado.

Earth Must Die tem uma duração de pouco menos de oito horas para uma partida completa. Apesar da sua extensão, apresenta uma grande quantidade de quebra-cabeças. O jogo frequentemente direciona os jogadores para as soluções, às vezes rápido demais, mas a maioria dos desafios permanece distinta. Comédia física, violência repentina e situações cômicas aparecem com frequência. As falhas tendem a ser breves e reversíveis.

O elenco de dubladores contribui significativamente para a identidade do jogo. Joel Fry dá voz a VValak, entregando uma atuação que equilibra arrogância e pânico. Mike Wozniak, Alex Horne e Tamsin Greig aparecem em diversos papéis, dublando alienígenas, robôs e personagens secundários. Suas interpretações dão suporte ao roteiro ágil, mantendo o diálogo compreensível mesmo quando as piadas se sucedem rapidamente.

Earth Must Die se posiciona dentro de uma estrutura de comédia de esquetes. As cenas funcionam como situações independentes que introduzem uma premissa, a desenvolvem por meio de enigmas e terminam antes de se prolongarem demais. Essa abordagem produz mudanças frequentes de tom. Quando as piadas não funcionam, o jogo avança rapidamente. Quando os enigmas são resolvidos, raramente têm tempo para respirar antes da próxima piada surgir.

Essa estrutura o diferencia de jogos de aventura mais naturalistas. Enquanto alguns títulos recentes priorizam um humor contido, Earth Must Die aposta no volume e na frequência. Raramente se recusa a fazer uma piada fácil, mesmo quando essa escolha compromete ideias mais complexas. O resultado é irregular, mas dinâmico, com o movimento constante mascarando os deslizes.

As impressões das análises de Earth Must Die sugerem um jogo que se destaca mais pelo ritmo do que pela consistência. Ele oferece quebra-cabeças criativos, atuações envolventes e uma sequência ininterrupta de piadas. Algumas seções testam a paciência do jogador. Outras surpreendem com um design inteligente. O jogo nunca busca sutileza, mas mantém o foco na interação e no ritmo.

Earth Must Die está disponível para jogar no PC através do Steam.

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