Mio: Memórias em órbita torna a exploração uma arte cirúrgica

Acho que os melhores locais de jogo têm corpos. Posso fazer zoom num mapa e ver um sistema complexo de veias que transportam sangue para um coração. Mio: Memories in Orbit, o novo jogo do criador Douze Dixièmes, compreende isto melhor do que a maioria. É uma ação-aventura 2D que se compromete com o ato de exploração com precisão cirúrgica. A história desenrola-se a bordo de The Vessel, uma arca abandonada de robots que flutuam no espaço. Joguei como Mio, um pequeno robô com fios no lugar do cabelo, que aterra no núcleo da nave, uma estrutura chamada The Spine. A partir daí, iniciei uma viagem para restaurar os guardiões robóticos da nave, conhecidos como Pearls, e salvar The Vessel. A história é preenchida por registos coleccionáveis que detalham a situação das máquinas, fornecendo a configuração necessária para a sua robusta estrutura Metroidvania.

O jogo é mais parecido com Ori and the Blind Forest do que com Hollow Knight, e achei isso refrescante. Graças ao Polygon, o foco não está no combate punitivo contra dezenas de inimigos difíceis. Em vez disso, MIO: Memories in Orbit no Steam está mais interessado na exploração fluida que é continuamente expandida por um kit de movimento alargado. O combate é exequível, com uma curva de dificuldade magistral. Considerações inteligentes de acessibilidade, como uma opção para tornar automaticamente uma luta contra um chefe ligeiramente mais fácil após cada morte, permitem diminuir gradualmente o desafio sem mudar para um modo fácil. As lutas com o gancho de cabelo de Mio ainda estão presentes, mas o cerne da experiência é o movimento e a descoberta. The Vessel é construído a partir de puzzles de plataformas, exigindo que eu encadeie saltos, deslizes e pogo slashes em sequências criativas para chegar a objectos de coleção.

A exploração leva frequentemente a esconderijos de dinheiro, que pode ser gasto em actualizações que alteram o estilo de jogo, instaladas no banco de memória de Mio. Alguns destes objectos estão inteligentemente escondidos, camuflados por densas camadas de maquinaria avariada que recompensam os jogadores que se debruçam sobre cada detalhe do cenário. O meu próprio equipamento girava em torno de abrandar intencionalmente a recarga de energia, o que por sua vez me dava um aumento de danos sempre que o medidor não estava cheio. Este sistema incentiva a experimentação e a adaptação da experiência a uma abordagem específica. Faz com que voltar atrás em busca de itens perdidos não seja uma tarefa árdua, mas sim uma oportunidade de testar uma nova construção numa área familiar.

É no cenário que Mio deixa a sua marca. As paisagens 2D são visualmente hipnotizantes, ilustradas num estilo que faz com que cada ambiente pareça minuciosamente pintado à mão, traçando uma linha entre o mecânico e o humano. O Vessel em si é uma série de caminhos intrincadamente concebidos que se ligam uns aos outros com uma eficiência científica. No início da aventura, achei frustrante o facto de a morte parecer enviar-me de volta a um único ponto de controlo em The Spine. Ao morrer, deixava cair todo o meu dinheiro, embora não fosse necessário correr até ao cadáver para o recuperar. À medida que fui explorando mais, descobri atalhos inesperados que me levavam de volta a The Spine. Os percursos de volta para os bosses distantes tornaram-se mais curtos à medida que fui descobrindo novas formas de me deslocar rapidamente pela corrente sanguínea da nave.

Apesar de ser uma máquina gigante, o Vessel começou a parecer um corpo orgânico. O jogo torna isto literal com as Pérolas; cada uma tem o nome de uma função corporal diferente. A nave tem olhos, respira, e tudo se liga à espinha dorsal central.

"Cada vez que desobstruo um elevador ou descubro a parte de trás de uma porta trancada, é como se estivesse a suturar as feridas de um corpo."

No final da minha aventura, ao olhar para o mapa totalmente descoberto, senti-me como um cirurgião a observar os sinais vitais estáveis após uma intervenção bem sucedida. O design do mundo funde o mecânico com o orgânico, transformando o mapa num ser vivo. Mio's Spine parece estar espiritualmente ligado à espinha dorsal central de Axiom Verge que liga os seus diferentes biomas. Os melhores jogos do género compreendem que a exploração não é apenas algo para fazer entre batalhas; é um ato de anatomia. Mio traz essa ideia para primeiro plano numa aventura 2D imaculadamente construída. Não há um único cabelo na cabeça que esteja fora do sítio. Todos os recantos a bordo de The Vessel têm uma função, cada um deles crucial para a saúde de um ecossistema delicadamente criado. Foi um prazer viver nesse espaço em vez de o conquistar, permitindo que os corredores do mapa do jogo se tornassem tão familiares como as linhas das minhas próprias palmas.